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Sin embargo, a veces algunos de los premios de las academias de cine estadounidenses son desconcertantes: ¿por qué y por qué? En tales polémicos "Oscars" para el mejor juego de actuación y trató de averiguar los editores Findyvse.rf.
Meryl Streep: "Dama de hierro"
Por supuesto, a veces Meryl Streep es digno de admiración y en 5 minutos de su estadía en la pantalla. Pero 18 nominaciones para el principal premio del cine estadounidense parecen ser demasiado. En su rico bagaje de actuación, hay muchos papeles brillantes de mujeres fuertes y poderosas, y la imagen de Margaret Thatcher en la película biográfica "Dama de hierro" no es de ninguna manera la más desarrollada y memorable de esta serie.
Meryl Streep como Margaret Thatcher
En 2012, los rivales de la Franja fueron Viola Davis de Servants y Michelle Williams, que interpretaron a una persona real mucho más viva: Marilyn Monroe en la película biográfica "7 días y noches con Marilyn". Glenn Close también fue más interesante en la imagen de un mayordomo en "El misterioso Albert Nobbs", que hasta ahora (!) No había recibido un solo Oscar.Aparentemente, en ese momento, los académicos simplemente decidieron "recordar" a la hermosa actriz, porque recibió su anterior "Oscar" (y aquí es bastante merecido) solo en 1983 por su papel en el drama "La elección de Sophie".
Viola Davis (izquierda) y Michelle Williams fueron mejores candidatas.
Sandra Bullock: "El lado ciego"
Al principio, Sandra Bullock abandonó repetidamente este papel como una cristiana próspera que albergaba a un hombre afroamericano sin hogar. La película resultó ser bastante buena para su género, pero el carisma y el talento de Bullock aquí simplemente no encontraron un lugar para sí mismo: su carácter era tan simple y plano.
Disparo de la película "The Blind Side"
Ese año, todos sus rivales eran más fuertes, y Helen Mirren, y Meryl Streep, y Carey Mulligan, y más fuertes que los demás, en nuestra opinión, el premio fue merecido por una actriz de otro drama afroamericano: Treasure.Jodie Foster: "El Acusado"
Los académicos del cine, por alguna razón, decidieron expresar su amor por Jodie Foster dos veces. Y si la segunda vez fue bastante justificada (para el papel legendario de la detective del FBI Clarissa Starling en "El silencio de los corderos"), entonces su imagen en "El acusado" (1988) es ahora casi nadie lo recuerda.en contraste con la monstruosa y majestuosa intriga realizada por Glenn Close en el drama de disfraces de Stephen Frears "Dangerous Liaisons", que fue nominada para el Oscar junto con Foster.
Jodie Foster en la película "El Acusado"
Jared Leto: "Club de compradores de Dallas"
A lo largo de los años, la American Film Academy se ha vuelto más triste y predecible, y la ceremonia de premiación ya es como una celebración de la corrección política. Por lo tanto, en 2013, nadie dudó realmente de que el Oscar al mejor papel masculino de apoyo sería Jared Leto.
Jared Leto reencarnó en una travesti
Y, en general, no hay nada criminal en el propio Jared Leto, así como un digno premio superior, también. Su héroe en el drama "Dallas Buyers Club", basado en hechos reales, no deja de tener su encanto. El verano se convirtió auténticamente en un travesti, pero para el 2013, parece que ya no hay nada especial en esta imagen. Sí, y junto con Matthew McConaughey, quien también recibió la estatuilla, Jared lució caricaturizado.
Verano "seleccionado" Oscar de Fassbender
Creemos que la estatuilla de oro en esta nominación debería haber sido entregada a Michael Fassbender por su ambiguo papel como un tirano esclavo en "12 años de esclavitud".Reese Witherspoon: "Cruzar la línea"
Reese Witherspoon es una actriz dulce y talentosa que comenzó su carrera con la imagen de una rubia tonta, pero no se quedó atrapada en este pantano rosado. Pero muchos dudaron de su adjudicación por su papel en la película biográfica "Cross the Line" en 2005, donde interpretó a la esposa del músico country Johnny Cash, June Carter. Por cierto, su socio Joaquin Phoenix no se convirtió en el afortunado propietario de la estatuilla ese año, perdiendo ante el no menos brillante Philip Seymour Hoffman, quien interpretó a Truman Capote.
Reese Witherspoon en "Cruzar la línea"
Julia Roberts: "Erin Brockovich"
Julia Roberts en el drama de Stephen Soderbergh "Erin Brockovich" critica, de hecho, no por eso: a imagen de una activista de derechos humanos impulsiva y sin educación que desafió a toda la corporación, se ve convincente y multifacética. Y la historia de la verdadera Erin Brokovich es digna de ser transferida a las pantallas.
No tenemos nada contra Julia Roberts en "Erin Brockovich"
Todo lo que sea, pero en el 2000, Roberts tenía una rival muy fuerte: Ellen Burstyn con su papel penetrante en "Requiem for a Dream" de Darren Aronofsky. No hay nada más que agregar aquí: aquellos que han visto este drama nunca olvidarán a la heroína Berstin,debido a su sueño de "meterse en la televisión", gradualmente se convirtió en adicta a las drogas y en una mujer infeliz que no distinguía las alucinaciones de la realidad.
Pero el trabajo de Ellen Burstyn era más digno de un Oscar.
George Clooney: "Siriana"
En 2006, George Clooney recibió un premio por un papel secundario en el drama político "Siriana", que ahora recuerda, excepto por sus admiradores. Quizás alguien más pueda sorprenderse por la "capacidad" de recuperarse para un rol de 15 kg, de lo contrario no se puede explicar el hecho de que la estatuilla dorada fue para Clooney ese año y no para Jake Gyllenhaul en Brokeback Mountain.
"Siriana" - una obra muy mediocre de George Clooney
Gwyneth Paltrow: "Shakespeare en el amor"
No es un secreto ahora que el asombroso e inmemorial triunfo de Shakespeare in Love y Gwyneth Paltrow en la ceremonia del Oscar en 1998 no estuvo relacionado con los talentos del director John Madden, los guionistas o actores de esta imagen, sino con el marketing dirigido de forma competente liderado por luego Harvey Weinstein, todavía influyente, cuya carrera fue destruida en 2017 por escándalo sexual.
Fotograma de la película "Shakespeare in Love"
Además de la piel "aristocrática" blanca como la nieve y el hermoso acento británico, Paltrow, en general, no hay nada de qué estar orgulloso.Mucho más fuerte fue el juego de Cate Blanchett en un drama de disfraces de una escala completamente diferente: "Elizabeth".
Cate Blanchett en "Elizabeth"
Alicia Wikander: "Chica de Dinamarca"
No discutas, Alicia Wikander se ve muy orgánica en todos sus roles, pero también ... un poco pálida. Y en la película biográfica "La chica de Dinamarca", la actriz simplemente se desvanece en el fondo de su compañero Eddie Redmayn, cuyo héroe se convierte convincentemente en una mujer.
Fotograma de la película "Chica de Dinamarca".
Los editores de Odkurzacze.info en esa temporada recordaron el juego de Jennifer Jason Lee en "Abominable eight" de Quintin Tarantino, mucho más memorable. Sin embargo, en 2016, fue Vikander quien obtuvo la estatuilla; al parecer, Hollywood recientemente ha necesitado nuevos nombres y se enfrenta demasiado.Eddie Redmayne: "Stephen Hawking's Universe"
No, no hay contradicciones aquí. Eddie Redmayne es realmente un actor multifacético, capaz de una transformación extrema. Y su juego en el drama de aves sobre el científico más inspirador de nuestro tiempo, Stephen Hawking, es asombroso: tan natural y sutilmente, este británico logró interpretar a un joven con una enfermedad rara.
Eddie Redmaine es genial jugando a Stephen Hawking.
Fuera de contexto, este es uno de los mejores papeles de Redmein, pero ese año, sin duda, se le debería haber otorgado un Oscar a Michael Keaton, quien regresó triunfalmente a Birdman. ¿Quién de los académicos del cine lo envidiaba tanto? Esta historia ya está en silencio.
Pero, ¿se compara con el juego de Michael Keaton en "Bird"?
Al Pacino: "El olor de una mujer"
No te apures con tomates podridos, primero escucha. El "Oscar" aún debe otorgarse para un rol específico, y no para un servicio prolongado (lo que sucede a menudo, porque el mundo, como los académicos de cine, no es perfecto). Fans de Al Pacino, es obvio que el papel de un coronel retirado ciego no es el mejor en su carrera.
Al Pacino en "El olor de una mujer"
Sin embargo, después de 7 (!) Nominaciones, los académicos finalmente decidieron en 1993 otorgarle a la leyenda del cine que ya había tenido lugar precisamente por esto, en general, un rol sin importancia, aunque deberían haberlo hecho 20 años antes, por supuesto. Por la imagen de Michael Corleone en El padrino. Por cierto, el mismo "Oscar", que se suponía que iba a Al Pacino, consiguió a Joel Gray de "Cabaret". El papel, claro, brillante, pero ya sabes ...Adrien Brody: "El pianista"
El Oscar del 2003 sorprendió a muchas personas en total: el magnífico drama de "Las pandillas de Nueva York" de Martin Scorsese dejó la ceremonia sin nada,habiendo perdido hasta 10 nominaciones, fue la celebración del musical "Chicago" y el drama de Roman Polanski "The Pianist".
Fotograma de la película "El pianista".
Así que Adrien Brody recibió una estatuilla de oro para el papel del pianista judío Vladislav Shpilman. Sin duda, jugó sutilmente y tocó nuestros corazones, pero si recompensamos a los que protagonizaron los dramas del Holocausto, ¿por qué los Oscar no están en Liam Neeson o Rafe Faynes para la Lista de Schindler?Obviamente, en 2003, Daniel Day-Lewis fue más digno en las "Bandas de Nueva York" en el papel aterrador de Bill "The Butcher" Cutting. Es cierto que la justicia ahora ha triunfado (este actor británico se ha convertido en un poseedor del récord en cuanto al número de Oscar para el principal papel masculino), para el 2018 ya los tenía.
Daniel Day-Lewis en la película "Gangs of New York"
Sean Penn: "El río misterioso", "Harvey Milk"
Sean Penn es un actor muy diverso, pero resultó que en el año de las nominaciones siempre había artistas que lo superaban en el juego. Sin embargo, de las cinco nominaciones, Penn ya tiene dos premios Oscar.
Sean Penn fue galardonado dos veces con un Oscar
Los editores descubren, por ejemplo, que todavía está molesto porque en 2003 la estatuilla dorada fue a Penn, y no a Bill Murray con su papel tragicómico en "Las dificultades de la traducción".Y en 2009, muchas personas realmente no entendieron en absoluto por qué la estatuilla no regresó triunfalmente con el drama de Wrestler Mickey Rourke.¿Y qué Oscar cree que son inmerecidos (incluso en la nominación "Mejor película"? Nos interesará saber su opinión en los comentarios. También le sugerimos que lea sobre los riesgos a los que los actores se enfrentan por el papel: pueden estar en una cama de hospital o obtener un desglose psicologico
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