Martin McDonagh, biografía, noticias, foto!

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Biografía de Martin McDonagh

Martin McDonagh: dramaturgo, director, productor, ganador del Oscar, dramaturgo a tiempo completo del Teatro Real Nacional. Las principales reglas de su trabajo McDonagh definieron lo siguiente: "No preguntes ni molestes" y "No seas más inteligente que tu audiencia".

Director Martin McDonagh

La infancia

Martin McDonagh (Martin McDonagh) nació el 26 de marzo de 1970 en un distrito del sur de Londres en una familia pobre irlandesa. La madre del futuro gran dramaturgo trabajó como limpiadora y su padre como constructor. En Irlanda, donde tiene lugar la acción de casi todas las obras teatrales del dramaturgo, McDonagh nunca vivió permanentemente, sino que acudió allí solo durante el verano a sus abuelos. Debo decir que el apellido McDonagh es muy común entre los gitanos irlandeses, es decir, el escritor no solo tiene raíces irlandesas, sino también gitanas.

Martin McDonagh en su juventud

Martin estaba en una escuela católica y hasta los 12 años era un niño muy piadoso. Con el inicio de la era de transición, la religiosidad ha dado paso a la pasión por el punk rock.

Martin McDonagh y su hermano John Michael

Nadie se ocupó de la educación y la educación de Martin y su hermano mayor John.Los padres se fueron a Irlanda cuando McDonagh era un adolescente. Martin nunca terminó la escuela secundaria, los hermanos de la edad de 16 años vivían de los beneficios de desempleo. Debo decir que no estaban buscando trabajo, Martin pasó una gran cantidad de tiempo frente al televisor y conoció de memoria todas las películas de Martin Scorsese y Quentin Tarantino.

Inicio de la actividad literaria.

A pesar de que los hermanos McDonaghi se criaron en una familia muy alejada del arte, ambos se dedicaron a la obra literaria. John iba a ser escritor, y Martin siguió su ejemplo. En una entrevista, McDonagh me dijo que consideraba la profesión de la escritura como la mejor, porque para el trabajo literario solo se necesita una cabeza, un lápiz y un papel.

Martin McDonagh comenzó a escribir guiones

Martin abordó el asunto de manera muy responsable, desde los 16 años de edad, todos los días de 9 a 17 horas que pasó en el escritorio, trabajando en obras de teatro y guiones para series de televisión y llamándose a sí mismo "desempleado por una buena razón". MacDonagh enviaba constantemente sus creaciones siempre que era posible, pero nadie le mostró el menor interés. Sin embargo, Martin no abandonó el trabajo que había comenzado y continuó perfeccionando sus habilidades.

El exito

En 1997, el destino recompensó a McDonagh por su terquedad: su obra "La bella reina de la ropa blanca" fue puesta en Broadway. Debo decir que esta obra fue escrita un año antes y en solo una semana basada en las historias de la madre del dramaturgo. A menudo se enfrentaba a los refranes y abusos nacionalistas cuando trabajaba como limpiadora en Londres (en la capital inglesa de aquellos años, los irlandeses no eran muy favorecidos).

Actuación basada en una obra de Martin McDonagh "Beauty Queen from Linen"

"La reina de la belleza de Lino" no solo cuenta la difícil relación entre una madre enferma y su hija adulta. Esta es una obra sobre el amor, en la que lo cómico y lo trágico están entrelazados magistralmente. Los críticos llamaron a la creación McDonagh "milagro del teatro moderno". El joven dramaturgo, a quien sus parientes consideraban perdedor, de repente se hizo muy conocido y recibió dos premios principales de teatro europeo: Evening Standatd y Tony.
Los críticos han llamado a la creación McDonagh "milagro del teatro moderno".
Después del primer éxito de las obras de McDonagh, invariablemente se encontraron encantados tanto por el público como por la crítica. "Skull from Connemara", "Lonely West", "Cripple from Inishmaan Island", "Lieutenant from Inishmore Island", "Ghost from Inischer Island" el autor se combinó en dos trilogías.La acción tiene lugar invariablemente en Irlanda, en el condado de Galway, de donde eran los padres de McDonagh, y donde el dramaturgo mismo pasó gran parte de su infancia cuando era niño.
Actuación "Teniente de la isla Inishmore" basada en una obra de Martin McDonagh
En 2003, McDonagh escribió la obra "The Pillow Man", que un año después recibió el Premio Laurence Olivier, y en 2005, el Premio Tony. Esta obra ya no es sobre Irlanda, la acción tiene lugar en un país ficticio con un régimen totalitario. Esta simbiosis entre la comedia negra y el thriller sangriento fue considerada por los críticos como la mejor obra de McDonagh, y su autor fue llamado "el primer gran dramaturgo del siglo XXI".

Fragmento de la obra "The Man-Pillow" basada en una obra de Martin McDonagh

El talentoso irlandés a menudo se compara con Shakespeare, solo las obras de Shakespeare y MacDonagh fueron al Teatro Nacional Real de Londres, cuatro en el repertorio a la vez.

McDonagh en los teatros rusos

Las obras del dramaturgo irlandés llegaron a Rusia por accidente y muchos años después, McDonagh se hizo muy conocido en el oeste.
En 2004, el director Sergey Fedotov organizó una obra en Praga. En una de las noches libres, se subió a la obra McDonagh. A pesar de que Fedotov vio la producción en checo, causó una gran impresión.Al regresar a casa, Fedotov puso "The Beauty from Linnen" en su teatro nativo de Perm "At the Bridge". Esto marcó el comienzo de un verdadero auge de McDonagh en Rusia. Obras de teatro del famoso irlandés fueron a casi todas las ciudades. El número de producciones rusas superó el número de británicos.

Sergey Fedotov y Martin McDonagh

Konstantin Arkadyevich Raikin se convirtió en un entusiasta admirador de la nueva estrella del arte dramático, organizando dos obras de Martin McDonagh en "Satyricon" en 2010: "La belleza de Linnen" y "El oeste solitario". Debo decir que estos dos estrenos tuvieron lugar a intervalos de sólo una semana. Raikin dijo que la dramaturgia irlandesa revela especialmente las posibilidades de los actores jóvenes.
Konstantin Raikin sobre la obra de Martin McDonagh "La reina de la belleza"
Las obras de McDonagh fueron al Teatro GITIS, al Teatro Taganka, al Teatro de Arte de Moscú. Chéjov y muchos otros. La directora Kirill Serebrennikov escribió que las obras del dramaturgo irlandés son impresionantes, porque no encajan en el aburrido plan de "zanahoria de amor de sangre".

El cine

A McDonagh le gusta repetir que no puede evaluar adecuadamente lo que hace en el teatro, ya que tiene una leve falta de respeto hacia él.El cine es otra cosa. Fue sobre el cine que el irlandés soñó toda su vida, y qué más, dijo, puede ser un niño que creció en el sur de Londres en un sueño familiar de clase trabajadora.
Su primera película creada por McDonagh en 2004 en su propio guión. La cinta corta se llamó "Six-Arrester" o "Full Clip". Esta comedia negra con Brendan Gleason en el papel principal que MacDonagh filmó en su tierra natal en Irlanda. El creador no contó con el éxito comercial, la imagen se mostró en Irlanda y Gran Bretaña en un número muy pequeño de cines, así como en la televisión sueca. Inesperadamente para McDonagh, el trabajo ganó un Oscar en la nominación "El mejor cortometraje de juego".
"Six Shot". La primera película de Martin McDonagh.
El premio de la American Film Academy fue seguido por un contrato para el largometraje "A la baja en Brujas", donde McDonagh dirigió y guionista. Vale la pena señalar que la idea del guión nació de su creador después de visitar la hermosa ciudad medieval de Brujas en Bélgica. Ahí es donde McDonagh lanza a los héroes de la película, dos asesinos que fallaron en la tarea.Colin Farrell y Brendan Glissan protagonizaron la película.

Martin McDonagh en el set de la película "Al fondo en Brujas"

McDonagh dijo a los reporteros que consideraba la profesión de guionista "pésima", ya que no otorga poder ni derechos de voto, por lo que como director, el irlandés se dio la vuelta. No hubo un solo ensayo sin su participación, ni una sola réplica entró en la película sin su aprobación. En el set de McDonagh había un verdadero déspota, que no pudo evitar reflexionar sobre el resultado: la película fue nominada a un Oscar por el mejor guión.
En la película "Al fondo en Brujas", Martin McDonagh dirigió y guionista.
"Para tumbarse en Brujas", se demostró que las obras maestras se pueden rodar sin grandes presupuestos, estrellas replicadas y secuelas sin fin. A pesar de la gran cantidad de declaraciones políticamente incorrectas, la imagen es muy afectuosa para la audiencia. McDonagh trajo una nueva perspectiva de la vida al cine estadounidense. En el Viejo Mundo, la película recogió todas las recompensas concebibles e inconcebibles.

Fotograma de la película "Al fondo en Brujas".

El impactante maestro Martin McDonagh, inmediatamente después del éxito de su primer largometraje, dijo que no le interesaba ni Hollywood ni su propia carrera en Hollywood.Sin embargo, en 2012, su nueva película, Seven Psychopaths, fue estrenada, en la que disparó a Collin Farrell nuevamente. Además de él, Sam Rockwell, Abbie Cornish, Woody Harrelson, Christopher Walken y Tom Waits participaron en el proyecto. Olga Kurylenko protagonizó un pequeño pero brillante papel en "Psicópatas".
Martin McDonagh puso la frase "Los asesinos y los psicópatas son malditamente cinematográficos" en la boca de su guionista.
Mickey Rourke fue invitado al casting, pero en el juicio se peleó con McDonagh, en presencia de todo el equipo de filmación, llamó al director "idiota" y se fue. Este incidente no molestó a McDonagh.

En la película Siete psicópatas de Martin McDonagh, Mickey Rourke se iluminó así.

La filmación de esta imagen de la producción conjunta de los Estados Unidos y Gran Bretaña tuvo lugar en Los Ángeles. La comedia negra cuenta las aventuras del guionista y sus amigos. La compañía comercia robos de perros con su posterior devolución a los propietarios por una tarifa. Solo una vez tuvieron mala suerte: resultó que el perro robado pertenece a un gángster.
McDonagh dijo que una película llamada "Siete contables" no habría tenido tanto éxito.En la boca de su héroe guionista, puso la frase: "Los asesinos y los psicópatas son malditamente cinemáticos".
La película ganó muchos premios, el más notable de los cuales es el Premio del Público en la nominación de Midnight Madness en el Festival de Cine de Toronto.

Vida personal de Martin McDonagh

A Martin McDonagh no le importa la impresión que haga en el público, y el irlandés, por decirlo suavemente, no le gustan los periodistas. El director es tan hábilmente capaz de desanimar al entrevistador, haciendo preguntas personales o simplemente incómodas, que hay muy pocos cazadores que hagan esas preguntas. Por lo tanto, se sabe muy poco acerca de la vida personal del gran dramaturgo.
Se sabe muy poco acerca de la vida personal del gran dramaturgo. Martin McDonagh es actualmente soltero.
Hay información de que McDonagh tiene ocho hijos de dos matrimonios rotos, y cuatro de ellos son padres de crianza.
Actualmente, el director no está casado. Los periódicos le atribuyen la novela con la actriz y uno de los creadores del programa de comedia británico "Flabag" Phoebe Waller Bridge.

Martin McDonagh y el puente de Phoebe Waller

Martin McDonagh es muy cercano con su hermano mayor John, también escritor, director y guionista.Martin le dijo a los reporteros que tenía una relación maravillosa con su hermano: una gran cantidad de amor y un poco de odio. Martin produjo la película de su hermano Once Upon a Time en Irlanda en 2011.

Martin McDonagh ahora

En marzo de 2018, tuvo lugar el estreno de la película "Tres vallas publicitarias en la frontera de Ebbing, Missouri", que McDonagh filmó bajo su propio guión escrito 10 años antes. El creador de la película dijo en una entrevista que la idea de la imagen se le ocurrió cuando estaba viajando por Estados Unidos y vio una cartelera con una inscripción enojada.
Película de Martin McDonagh "Tres vallas publicitarias en la frontera de Ebbing, Missouri". Remolque
McDonagh decidió vincular carteles con la imagen de una mujer fuerte. Así nació el guión, en cuyo centro se encuentra la madre cuya hija fue asesinada. Los asesinos no fueron encontrados, la policía está inactiva. La heroína trata de prestar atención a su dolor con la ayuda de vallas publicitarias.
Frances McDormand protagonizó el papel principal, después de haber ganado un Oscar y un Globo de Oro por el papel principal femenino. Vale la pena señalar que la actriz conoce al dramaturgo durante muchos años, y el papel en la película que McDonagh le prometió dos décadas antes del rodaje.

Para la película "Tres vallas publicitarias en la frontera de Ebbing, Misuri", Martin McDonagh recibió un Golden Globe

En las Tres vallas publicitarias, como en los Siete psicópatas, Sam Rockwell, Woody Harrelson, Abby Cornish también estaban ocupados.
La película reunió una gran cantidad de premios de varios festivales de cine, incluidos dos Oscars (el mejor papel femenino y el mejor papel secundario masculino)
Vale la pena señalar que McDonagh definió el género de su película como una comedia negra, aunque muchos críticos de cine lo consideran una tragedia.
El director dice que nunca podría hacer una película romántica, ya que tiene un sentido del humor demasiado oscuro.
Después de completar el trabajo en las Tres vallas publicitarias, McDonagh comenzó inmediatamente un nuevo proyecto. Lo que se llamará la nueva película aún se desconoce. Los periodistas lograron descubrir que el proyecto está dedicado a la lucha irlandesa por la independencia. Y los actores favoritos de McDonagh obtuvieron los papeles principales: Colin Farrell y Brendan Gleason.

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