Pink Floyd Group - composición, foto, videos musicales, escuchar canciones

Pin
Send
Share
Send

Biografía de Pink Floyd

Pink Floyd es un legendario grupo musical británico, cuyo trabajo en diferentes épocas se puede atribuir al rock psicodélico, progresivo y artístico, pero cualquier disco Pink Floyd es mucho más amplio que cualquier definición de género.

Grupo Pink Floyd

Comenzando como una banda "ácida" en los años 60, Pink Floyd se convirtió rápidamente en verdaderas estrellas de rock e influyó en muchos músicos, desde David Bowie a Queen y Radiohead. En cada uno de sus álbumes, experimentaron con el sonido, mientras que al mismo tiempo se centraron en un solo de guitarra fuerte. La mayoría de los discos de Pink Floyd están unidos por un solo concepto: han recorrido el mundo entero más de una vez con espectáculos a gran escala para álbumes.

La historia de la creación del grupo Pink Floyd.

En 1965, los amigos de la universidad Nick Mason, Roger Waters y Richard Wright, apasionados por la música, formaron un grupo llamado "T-set". Los chicos estudiaron arquitectura en el Instituto Politécnico de Londres, lo que no les impidió dedicar todo su tiempo libre a la música. Durante varios meses (hasta julio de 1965) el guitarrista de ritmo de la banda fue Rado "Bob" Klose. Un poco más tarde, se les unió un amigo de Cambridge, Syd Barrett, quien se convirtió en el autor de la mayoría de las composiciones del grupo de reciente creación y el líder de la banda.Fue él quien propuso cambiar el nombre a Pink Floyd, combinando en él los nombres de sus bluesistas favoritos, Pink Anderson y Floyd Council.

La primera composición de Pink Floyd.

Al principio, la banda tocaba ritmos y blues clásicos, sin embargo, Barret era un gran cazador antes de los experimentos creativos, lo que se sintió claramente en el pronunciado sonido psicodélico de algunas de sus composiciones. A veces, se añadían algunos sonidos extraños a las canciones, la composición podía detenerse repentinamente en el medio y el público se quedó asombrado durante unos segundos en completo silencio.

El líder a principios de Pink Floyd fue Syd Barrett

El primer álbum de "The Piper at the Gates of Dawn" ("Trumpeter at the Gates of Dawn") fue escrito en su totalidad por Syd Barrett y se lanzó en 1967. Todavía es considerado uno de los mejores ejemplos de música psicodélica, y en el año de su lanzamiento, inmediatamente tomó la sexta posición en las listas inglesas. Pero no todos se enfrentaron con la inesperada popularidad: Steve Barrett, cuya psique ya era demasiado vulnerable por el uso regular de medios para expandir la mente y la esquizofrenia leve, comenzó a comportarse de manera inadecuada en los conciertos e irrita terriblemente a otros músicos con su comportamiento.

Pink Floyd sin Syd Barrett

Al año siguiente, David Gilmore vino a reemplazarlo, aunque el resto de los músicos todavía esperaban que Sid continuara escribiendo canciones para la banda. Pero todas sus nuevas composiciones, escritas bajo la influencia de las drogas, se parecían cada vez más a un conjunto aleatorio de sonidos y eran percibidas por el público no preparado simplemente como una especie de locura de cacofonía. En abril de 1968, Barret dejó la banda para siempre, después de lo cual intentó sin éxito iniciar una carrera en solitario y organizar su propio equipo. Después de eso, regresó con su madre en su Cambridge natal, donde vivió como ermitaño, hasta que en 2006 murió de cáncer.

David Gilmour (abajo) reemplazó a Syd Barrett (segundo a la izquierda)

En el verano de 1968, se lanzó el segundo álbum del grupo "A Saucerful of Secrets" ("Un platillo lleno de secretos"), que los músicos comenzaron a grabar incluso en Side, pero la salida tenía un sonido completamente diferente. La mayoría de las composiciones para el disco fueron escritas por Waters y Wright, y solo una - "Jugband Blues" - Syd Barrett. El segundo registro del grupo también fue recibido calurosamente por el público británico y se ubicó en el noveno puesto en las listas locales.

"Composición de oro" Pink Floyd

Al año siguiente, los músicos grabaron la banda sonora de la película "Más" de Barbe Schröder y lanzaron un álbum doble "Ummagumma", que llegó a la quinta línea del desfile de éxitos británico y al setenta en Estados Unidos.

Concierto Pink Floyd en Hyde Park, 1970

El logro más alto de Pink Floyd en esta etapa de creatividad fue el álbum "Atom Heart Mother" en 1970: con confianza obtuvo el primer lugar en la lista británica y, para implementar sus ideas creativas, los músicos acudieron a la Orquesta Sinfónica y al arreglista Ron Gizin en busca de ayuda.
Pink Floyd - Live in Pompeii (1972)

El apogeo de la carrera.

Pero su octavo álbum, "El lado oscuro de la luna", lanzado a fines de marzo de 1973, fue un verdadero avance en la carrera creativa de Pink Floyd. Incluso aquellos que lograron nunca escuchar una canción de este disco están ciertamente familiarizados con su legendaria portada creada por el diseñador Storm Thorgerson, quien más tarde colaboró ​​con Pink Floyd más de una vez.

La portada de "Dark Side of the Moon" se ha convertido en un símbolo del grupo.

"El lado oscuro de la luna" fue el segundo álbum en términos de ventas para toda la historia y aún no ha perdido esta posición, ya que se acercó al número total de copias vendidas a 50 millones. Por encima de él, sólo "Thriller" de Michael Jackson.
Este es el primer registro conceptual del grupo: cada canción plantea un problema de nuestro tiempo o una cuestión filosófica, ya sea el enfoque inexorable de la vejez, el valor exagerado del dinero en el mundo, la presión sobre una persona de instituciones estatales o religiosas.
Se siente como si fuera un álbum muy meditativo con un sonido improvisado propio del grupo, que muchos motivos nacieron en el estudio,Los propios músicos confesaron. Especialmente vale la pena destacar las pistas "Time" y "Money".
Con este disco, el grupo psicodélico para los amantes de la música Pink Floyd se convirtió en una de las mejores bandas de rock de su tiempo y no abandonó este pedestal. Parecería que fue difícil repetir el éxito de "El lado oscuro de la luna", pero el siguiente álbum se convirtió en un digno sucesor de su predecesor. Entonces, Gilmore y Wright generalmente consideraron que "Wish You Were Here" (1975) fue la mejor creación de "Pink Floyd". El álbum consta de solo 5 canciones: Pink Floyd siempre se ha distinguido por sus formas grandes. La canción del título "Shine On You Crazy Diamond", dividida en dos pistas con una duración total de casi media hora, fue dedicada a Syd Barrett.
En el siguiente álbum, "Animals" (1977), los músicos intentaron comparar personas con animales en el espíritu de George Orwell y organizaron un espectáculo con animales inflables, un cerdo del que emigraron a todas las actuaciones posteriores del grupo.
Pink Floyd - Otro ladrillo en la pared (parte 1)
En el otoño de 1979, se lanzó otro álbum de gran éxito "The Wall" ("The Wall"), que en su estructura se parecía a una ópera rock, y el sencillo "Another Brick in the Wall" se convirtió en la composición más famosa Pink Floyd y entró en la lista de Canciones de todos los tiempos. La pared del álbum es un símbolo de alienación al que una persona puede ser sometida. Los diamantes de rock progresivo como "Hey You", "Nobody Home" y, por supuesto, "Comfortably Numb" están ubicados en dos discos.Tres años después, basándose en el álbum, el director Alan Parker hizo la película del mismo nombre, que se parecía a un gran videoclip con inserciones animadas inusuales.
Pink Floyd - Otro ladrillo en la pared (parte 2)

Pink Floyd decaimiento

Mientras tanto, los desacuerdos se acumulan gradualmente entre los miembros del equipo. Durante la grabación de "The Wall" y el álbum aún más sombrío de "Final Cut", Roger Waters a menudo se cubrió con una manta y logró eliminar a Gilmour de la producción, lo que casi lo convirtió en un músico de sesión. Este estado de cosas no era adecuado para el ambicioso David, comenzaron serios conflictos entre ellos, y como resultado, en 1985, el propio Waters dejó el grupo, anunciando el fin de la existencia de Pink Floyd.

En 1985, Roger Waters dejó la banda.

Pero Gilmore y Mason no iban a dejar de trabajar en Pink Floyd, por lo que se inició una demanda de dos años entre ellos y Roger. Como resultado, el grupo defendió el derecho al nombre original, y Waters obtuvo los derechos exclusivos del programa "The Wall".

Pink Floyd en la URSS (1989)

Durante los siguientes treinta años, la banda, que Roger predijo que pronto moriría, grabó tres álbumes más y dio muchas giras mundiales grandiosas. En 2005, los músicos nuevamente (y por última vez) se reunieron con toda su fuerza en el show de caridad Live 8.

En 2005, Pink Floyd actuó por última vez en la alineación de oro.

En 2008, Richard Wright murió de cáncer de pulmón, después de lo cual los miembros restantes del grupo dijeron que sin él, la reunificación es imposible. En 2014, se lanzó el álbum "The Endless River", basado en registros inéditos de los años 90. En 2015, David Gilmore anunció el colapso final de Pink Floyd.

Discografia

  • El gaitero en la puerta del amanecer (1967)
  • Un saucerful de secretos (1968)
  • Música de la película More (1969).
  • Ummagumma (1969)
  • Atom Heart Mother (1970)
  • Meddle (1971)
  • Oscurecido por las nubes (1972)
  • El lado oscuro de la luna (1973)
  • Ojalá estuvieras aquí (1975)
  • Animales (1977)
  • El muro (1979)
  • El corte final (1983)
  • Un lapso momentáneo de la razón (1987)
  • La campana de la división (1994)
  • El río sin fin (2014)

Pink Floyd Group ahora

Pink Floyd ya no existe, pero sus miembros continúan trabajando en proyectos en solitario. Roger Waters realizó una gira mundial con el programa "The Wall" (en 2011 estuvo en Rusia), David Gilmore lanzó en 2015 el álbum solista "Rattle That Lock".

Gilmore y Waters están trabajando actualmente en proyectos en solitario.

Pin
Send
Share
Send

Mira el video: Gary Coleman - El cielo está llorando (Abril 2024).